Les Heures Culturelles de Ferrassou 2026
Dimanche 6 septembre 2026 10H30
Affiche crée avec IA promptée par Charles GUY
Créée en 2025 à l’initiative de la Villa Médicis et de Riccardo Martinini, la Cappella Musicale di Villa Medici propose des concerts dédiés au grand répertoire baroque. Au cours de sa première année d’activité, l’ensemble a interprété des œuvres de Monteverdi, Bach, Lully, Carissimi, Purcell et Scarlatti, ainsi que des œuvres contemporaines telle que celle de la compositrice Séverine Ballon, pensionnaire de l’Académie en 2024.
La Cappella Musicale di Villa Medici développe par ailleurs des partenariats avec des institutions culturelles de premier plan, telles que la Galleria Borghese et le Parcarchéologique de l’Appia Antica, ainsi qu’avec divers festivals parmi lesquels I Concerti nel Parco à Rome, la Sagra Malatestiana de Rimini et le Festival Scarlatti de Naples.
Les artistes :
Paolo BARBATO, Marco CIARDO, Susanna COPPOTELLI, Giovanna GALLELLI, Chiara Dilitta MARINI, Fabio MARCONETTI, Federico Mauro MARCUCCI, Andrea MARTUCCI, Flavia MANZO, Irene MORETTI, Marta PACIFICI, Iuliia PETROCHENKO, Andrea Cristian TIMOLEONI, Riccardo MARTININI, direttore
Au programme :
Claudio Monteverdi
Madrigaux du Livre IV
• Ah dolente partita
• Cor mio, mentre vi miro
• Cor mio, non mori ?
• Sfogava con le stelle
• Luci sere e chiare
• Io mi son giovinetta
• Quel augellin che canta
• Sì, ch’io vorrei morire
• Piange e sospira
La première édition du Quatrième Livre de madrigaux à cinq voix (Il Quarto Libro de Madrigali a cinque voci) de Claudio Monteverdi, maître de musique de Son Altesse Sérénissime le duc de Mantoue, parut à Venise en 1603 chez l’éditeur Ricciardo Amadino.
Témoignant du grand succès rencontré auprès du public, elle fut suivie de sept nouvelles éditions au cours des quarante années suivantes, dont deux publiées dans les Flandres.Grand innovateur et expérimentateur, Monteverdi nous révèle, à travers l’évolution de son langage musical, le passage de l’équilibre harmonique de la Renaissance aux tensions expressives du maniérisme, puis à la théâtralité du Baroque.Dans ce Quatrième Livre de madrigaux, Monteverdi s’affranchit des contraintes de l’esthétique renaissante et s’oriente vers un idéal de pure expressivité musicale, une intuition fondatrice qui ouvrira la voie à la musique moderne.
Giovanni Battista Pergolesi
Stabat Mater pour soprano, alto, cordes et basse continue
1. Stabat Mater dolorosa
2. Cuius animam gementem
3. O quam tristis et afflicta
4. Quae moerebat et dolebat
5. Quis est homo
6. Vidit suum dulcem natum7. Eja Mater, fons amoris
8. Fac, ut ardeat cor meum
9. Sancta Mater, istud agas
10. Fac, ut portem Christi mortem
11. Inflammatus et accensus
12. Quando corpus morietur – Amen
Le Stabat Mater de Pergolesi apparut immédiatement comme la manifestation la plus éclatante d’une nouvelle manière d’exprimer le sacré en musique. Il marqua un tournant stylistique décisif par rapport à l’œuvre d’Alessandro Scarlatti, qu’il était appelé à remplacer, tout en conservant le même effectif vocal et instrumental.
Dans ce « duo spirituel », empreint d’un intime esprit de musique de chambre, les deux voix solistes développent les vingt strophes de la célèbre séquence liturgique dans une alternance d’airs et de duos d’une extraordinaire intensité expressive. Composée en 1736, quelques semaines avant la mort prématurée de Pergolesi, cette œuvre est devenue l’un des sommets de la musique sacrée du XVIIIᵉ siècle, alliant la profondeur de la méditation religieuse à la sensibilité lyrique de l’opéra italien.
Réservations